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许卿白头上上签

问题:自己能制作一些图片,还会闪动的?
一、动画基础
1、对于动画 我们大家都不会陌生,“米老鼠”、“唐老鸭”等动画形象肯定已深深印在你的脑海中。
动画,可以说是一种老少咸宜的艺术形式。
动画有着悠久的历史,像我国民间的走马灯和皮影戏,就可以说是动画的一种古老形式。
当然,真正意义的动画,是在电影摄影机出现以后才发展起来的,而现代科学技术的发展,又不断为它注入了新的活力。

2、什么是动画 动画是通过连续播放一系列画面,给视觉造成连续变化的图画。
它的基本原理与电影、电视一样,都是视觉原理。
医学已证明,人类具有“视觉暂留”的特性,就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后,在1/24秒内不会消失。
利用这一原理,在一幅画还没有消失前播放出下一幅画,就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。
因此,电影采用了每秒24幅画面的速度拍摄播放,电视采用了每秒25幅(PAL制)(中央电视台的动画就是PAL制)或30幅(NSTC制)画面的速度拍摄播放。
如果以每秒低于24幅画面的速度拍摄播放,就会出现停顿现象。
动画的分类没有一定之规。
从制作技术和手段看,动画可分为以手工绘制为主的传统动画和以计算机为主的电脑动画。
按动作的的表现形式来区分,动画大致分为接近自然动作的“完善动画”(动画电视)和采用简化、夸张的“局限动画”(幻灯片动画)。
如果从空间的视觉效果上看,又可分为平面动画(《小虎还乡》)和三维动画(《最终幻想》)。
从播放效果上看,还可以分为顺序动画(连续动作)和交互式动画(反复动作)。
从每秒放的幅数来讲,还有全动画(每秒24幅)(迪斯尼动画)和半动画(少于24幅)(三流动画)之分,中国的动画公司为了节省资金往往用半动画做电视片。

3、传统动画的制作过程 对于不同的人,动画的创作过程和方法可能有所不同,但其基本规律是一致的。
传统动画的制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段,每一阶段又有若干个步骤:
1、总体设计阶段 1)剧本。
任何影片生产的第一步都是创作剧本,但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。
一般影片中的对话,对演员的表演是很重要的,而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。
在这里最重的是用画面表现视觉动作,最好的动画是通过滑稽的动作取得的,其中没有对话,而是由视觉创作激发人们的想象。
2)故事板。
根据剧本,导演要绘制出类似连环画的故事草图(分镜头绘图剧本),将剧本描述的动作表现出来。
故事板有若干片段组成,每一片段由系列场景组成,一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内,而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头,由此构造出一部动画片的整体结构。
故事板在绘制各个分镜头的同时,作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。
一般30分钟的动画剧本,若设置400个左右的分镜头,将要绘制约800幅图画的图画剧本--故事板。
3)摄制表。
摄制表是导演编制的整个影片制作的进度规划表,以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

2、设计制作阶段 1)设计。
设计工作是在故事板的基础上,确定背景、前景及道具的形式和形状,完成场景环境和背景图的设计、制作。
对人物或其他角色进行造型设计,并绘制出每个造型的几个不同角度的标准页,以供其他动画人员参考。
2)音响。
在动画制作时,因为动作必须与音乐匹配,所以音响录音不得不在动画制作之前进行。
录音完成后,编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上,即第几秒(或第几幅画面)开始说话,说话持续多久等。
最后要把全部音响历程(或称音轨)分解到每一幅画面位置与声音对应的条表,供动画人员参考。

3、具体创作阶段 1)原画创作。
原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。
通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。
2)中间插画制作。
中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画,一般就是两张原画之间的一幅画。
助理动画师制作一幅中间画,其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。
在各原画之间追加的内插的连续动作的画,要符合指定的动作时间,使之能表现得接近自然动作。
动画制作不外乎两种方法:一是逐帧动画,二是Cutout的形式做动画,两种方法各有利弊。
1逐帧动画画好了可以形成比较绚丽的效果,而且真实程度比较高,小小的动画大家都看过吧,特别是小小三,绝对是经典逐帧动画,那就是一帧一帧画的,需要耐心和功夫,其实高手和菜鸟的区别就在这里,高手有绝对的耐心来完成一部经典动画,而且在细节处理上很到位,再回到逐帧动画,我也试图去做逐帧动画,确实挺累,并不是你做的帧多就好看,还需要通过洋葱皮效果做前后两帧的配合,比如人物的活动方向,人物在跳起时高度的变化,人物上升和下落时考虑的重力加速度,人物出腿的一霎那幅度的问题以及附带的手和脚的运动都要考虑在内,我所反复强调的是一定要有耐心,小小3做了有好几个月,肯定有烦的时候,如果烦的话,休息一下,等心情调整好了再画,好作品的推出与作者好的心情与对动画的强烈的热情分不开。
当然在某些时候为了减小工作量,我们往往通过场景的变化来表达视觉上的冲击力(我的小人中没有,只是练习一下鼠绘)拉伸,托拽,移动等,又说多了。
回来继续,走路动画大家不少见吧?一些mv中只是简单的通过tweening 来表达,人物从左到右简单的运动,非常的生硬,其实这完全不够,一个走路动画至少4帧才行,多了6帧就比较理想了。
拾荒老师第一个动画庸人自忧中人物走路就用了4帧。
除了人物的动画之外,就是4条腿的动物运动的动画了,那更麻烦,需要虑动物运动的规律,以马为例,马运动规律是:后左,后右,前左,前右,暂停,后左,后右,前左,前右,循环往复。
两条大腿用力一蹬后,马即腾空。
这方面,我也不是很懂,回去查一下,再教给大家。
其实做动画和编程是分不开的,据说影儿以前事也搞编程的,小小的编程就很厉害,所以当你决定向哪一方面发展时千万别忘了另一方向的照顾。
做了个逐帧练习。
和小小3中一些动作差不多,花了将近10个工作时,画简单,难得是小的地方的调整节奏上我控制得很慢,以求在小的动作上的描绘,例如,开始时人被打的抱肚子动作,以及落下时身体的遇地反弹,还有人跳起时弯腰的动作等等,还是有许多不好的地方,努力学习中。
其实做动画需要的就是用心去做,提起兴趣来,我最开始做也是比较烦,现在也是,心想还不如努力学学编程,小动一下脑子,也不需要什么小的地方的调整。
不过动画就是动画,她有自己的魅力,无可抗拒。
2再有就是我说的cutout的形式了。
其实就是把要做运动的物体分好几个部分,让各个部分分开动。
例如人物走动可以把人物的身体分为脚,小腿,大腿,身子,头,等等,让后各部分做tweening运动,注意人物运动是身体的上下运动,在一只脚着地时的停顿,其他的就只有大家自己体会了 flash 3DS MAX MAYA 一个比一个难,但一个比一个效果好。

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其它回答
守望先锋

在Flash动画尤其是短片的制作中或多或少都要表现一些较复杂的动作,而Flash本身功能的限制使我们在制作动画时感到手脚受到牵制,或者为此付出过多的时间和精力。
这里笔者总结了自己制作动画短片中的一些经验,这些技巧不仅仅在Flash动画中会用到,对制作Gif动画也有很好的帮助,大家碰到此类问题时可以作个参考。
主要包括逐帧动画表现方方法技巧、以及充分利用Flash的变形功能制作动画的表现技巧。
一、逐帧动画表现方法和技巧 逐帧动画是我们常用的动画表现形式,也就是一帧一帧地将动作的每个细节都画出来。
显然,这是一件很吃力的工作,但是使用一些小的技巧能够减少一定的工作量。
这些技巧包括:
简化主体、循环法、节选渐变法、替代法、临摹法、再加工法、遮蔽法等。
下面我们一一用动画例解的方式详细讲解。
大家还可以参考这些视频演示教程,轻松掌握Flash的基本使用方法和动画制作。
(《Flash MX多媒体系统教程 》、《Flash MX 2004视频教程之实用实例制作剖析》 )首先,动作主体的简单与否对制作的工作量有很大的影响,擅于将动作的主体简化,可以成倍提高工作的效率。
一个最明显的例子就是小小的“火柴人”功夫系列,如图可见,动画的主体相当简化,以这样的主体来制作以动作为主的影片,即使用完全逐帧的制作,工作量也是可以承受的。
试想用一个逼真的人的形象作为动作主体来制作这样的动画,工作量就会增加很多。
注:
对于不是以动作为主要表现对象的动画,画面简单也是省力良方。

1、循环法这是最常用的动画表现方法,将一些动作简化成由只有几帧、甚至
2、3帧的逐帧动画(如前例中兔子的翻跟头动作是2帧组成)组成的Movie Clip,利用Movie Clip的循环播放的特性,来表现一些动画,例如头发、衣服飘动,走路、说话等动画经常使用该法。
逐帧动画(下载原文件) 逐帧动画第1帧 逐帧动画第2帧 逐帧动画第3帧 上例中天篷元帅斗篷的飘动的动画就是由三帧组成的Movie Clip,聪明的读者一定想到了,只需要画出一帧,其他两帧可以在第一帧的基础上稍做修改便完成了。
注:
这种循环的逐帧动画,要注意其“节奏”,做好了能取得很好的效果。

2、节选渐变法手掌的张合(下载原文件) 在表现一个“缓慢”的动作时,例如手缓缓张开,头(正面)缓缓抬起,用逐帧动画能让你噎死。
我们可以考虑将整个动作中节选几个关键的帧,然后用渐变或闪现的方法来表现整个动作。
在本例中,通过节选手在张合动作中的四个“瞬间”,绘制了四个图形,定义成Movie Clip之后,用Alpha(透明度)的变形来表现出一个完整的手的张合动作。
如果完全逐帧地将整个动作绘制出来,想必会花费大量的时间精力,这种方法可以在基本达到效果的同时简化了工作。
注:
该方法适合于“慢动作”的复杂动作,另外,一些特殊情景,如D厅,由于黑暗中闪烁的灯光,也是“天然”的节选动作,这时无需变形直接闪现即可。

3、替代法这是比较聪明的方法,就是用其他东西,替代复杂的动作,这个其他,可以是很多东西,例如影子、声音。
下面的两个例子分别用影子和声音来表现了动作。
用影子表现动作(下载原文件) 用声音表现动作(下载原文件) 注:
该方法精髓就在于“避实就虚”,至于怎么虚,就得多动动脑子了。
主要包括逐帧动画表现方方法技巧、以及充分利用Flash的变形功能制作动画的表现技巧。
一、逐帧动画表现方法和技巧 逐帧动画是我们常用的动画表现形式,也就是一帧一帧地将动作的每个细节都画出来。
显然,这是一件很吃力的工作,但是使用一些小的技巧能够减少一定的工作量。
这些技巧包括:
简化主体、循环法、节选渐变法、替代法、临摹法、再加工法、遮蔽法等。
下面我们一一用动画例解的方式详细讲解。
大家还可以参考这些视频演示教程,轻松掌握Flash的基本使用方法和动画制作。
(《Flash MX多媒体系统教程 》、《Flash MX 2004视频教程之实用实例制作剖析》 )首先,动作主体的简单与否对制作的工作量有很大的影响,擅于将动作的主体简化,可以成倍提高工作的效率。
一个最明显的例子就是小小的“火柴人”功夫系列,如图可见,动画的主体相当简化,以这样的主体来制作以动作为主的影片,即使用完全逐帧的制作,工作量也是可以承受的。
试想用一个逼真的人的形象作为动作主体来制作这样的动画,工作量就会增加很多。
注:
对于不是以动作为主要表现对象的动画,画面简单也是省力良方。

1、循环法这是最常用的动画表现方法,将一些动作简化成由只有几帧、甚至
2、3帧的逐帧动画(如前例中兔子的翻跟头动作是2帧组成)组成的Movie Clip,利用Movie Clip的循环播放的特性,来表现一些动画,例如头发、衣服飘动,走路、说话等动画经常使用该法。
逐帧动画(下载原文件) 逐帧动画第1帧 逐帧动画第2帧 逐帧动画第3帧 上例中天篷元帅斗篷的飘动的动画就是由三帧组成的Movie Clip,聪明的读者一定想到了,只需要画出一帧,其他两帧可以在第一帧的基础上稍做修改便完成了。
注:
这种循环的逐帧动画,要注意其“节奏”,做好了能取得很好的效果。

2、节选渐变法手掌的张合(下载原文件) 在表现一个“缓慢”的动作时,例如手缓缓张开,头(正面)缓缓抬起,用逐帧动画能让你噎死。
我们可以考虑将整个动作中节选几个关键的帧,然后用渐变或闪现的方法来表现整个动作。
在本例中,通过节选手在张合动作中的四个“瞬间”,绘制了四个图形,定义成Movie Clip之后,用Alpha(透明度)的变形来表现出一个完整的手的张合动作。
如果完全逐帧地将整个动作绘制出来,想必会花费大量的时间精力,这种方法可以在基本达到效果的同时简化了工作。
注:
该方法适合于“慢动作”的复杂动作,另外,一些特殊情景,如D厅,由于黑暗中闪烁的灯光,也是“天然”的节选动作,这时无需变形直接闪现即可。

3、替代法这是比较聪明的方法,就是用其他东西,替代复杂的动作,这个其他,可以是很多东西,例如影子、声音。
下面的两个例子分别用影子和声音来表现了动作。
用影子表现动作(下载原文件) 用声音表现动作(下载原文件)

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妄想徒手摘星

问题:越详细越好
现在这个专业非常吃香,动漫设计包含很多,有动画分镜头设计,场景人物设定,造型设计等等 不仅是做动画的,大概还要学画漫画,插画,漫画分镜头(也就是我们看的漫画)。
要学习黑白,彩色漫画创作,人物设定,数码绘画,FLASH,还有一些主流二维平面绘图软件。
也许还要学习书籍装帧,因为以后可能会在出版社工作。
这个专业和平面设计也有共通点。
所以学校会在课程内加入一些设计意味。
动漫设计专业培养掌握计算机图形、图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识,熟悉图形、图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
主要课程有:
素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成,影视特效合成等。
毕业生可在电视台、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
这个专业要学素描,日语,插图,动漫技法,动漫模型制作,原画设计,二维动漫,背景设计,三维动画(3DS),数码影像等等等等 课程也许还有完全自己设计的动漫书,因为动漫(出版物)策划也是该专业重要的课题 那本书里的所有内容都是自己画的,自己的作品,而书的装帧,排版都要自己设计,这又包含了平面设计在里边所以要学的东西很多,而且都算是高消费类的 除了学费外,还有其他开支,不过这个大概要到大三后才需要 大一大二理论课和一些基本课,没什么额外的 大三以后的实践课就要自己联系出版社自费出书,这是任务,要评分的以上是我所了解的,当然联系了我学动漫设计,卡通动漫等专业的同学朋友 希望对你有所帮助!

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秀分快i

很麻烦,要是 靠一个人的力量估计也只能够做些低劣的Flash,一般动漫都是企业,工作室什么的来做,要有一个导演带着一群人来做,一群人里要有原画师,画中间画的,后期制作人员,音乐配效师等等。
而做一个动漫嘛,说的简单点。
首先要有动画剧本,具体点的故事,自己编,而动画剧本也有动画剧本的写法,不像一般小说那样很多对话的。
剧本写完后开始自己创造人物,凡是剧本中有的都要设计出来,这就是原画,专业的一般都要画三视图,就是一个人物的正面侧面后面。
为的是方便底下的人作画。
人设满意了之后 就要画分镜了,说的简单点,就是把动画变成静止的,像漫画那样,也有情节,你感兴趣的话可以去网上搜搜看别的动画的分镜头。
分镜画完了基本就开始画中间画了,这种一张一张画出来的叫 传统动画,我们看的日本动漫都是传统动画,这种画法费时费纸,不过出来的效果很流畅,我的一个香港的老师 他们公司就不是传统动画,不用纸画,我觉得他们的动画跟电视上中国做的动画差不多,都是不流畅,很畸形的感觉。
总之啊,说简单点动画就这样了,全部画完了以后要扫到电脑上上色,就是后期制作了,上完色后还要找人配音,除非你做的是无声动画,配音配乐,按照分镜推进推远什么的都要做好,全部弄完之后一部动画就完成了。
一般一部几十集的动画都要花个1年的世界,有的动画还花的时间更长,所以啊,做动画的人,尤其是画中间画的,我都感觉有一种不长命的感觉= = 很遗憾,我也将步入动画这一行业了。
不过因为喜欢动漫,所以这些也都没什么啦。

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拉扯四季

1点击文件,打开想编辑的图片 2在打开另一幅图片 3安CTRL+A选取第二次打开的图片,然后点击“编辑”----“拷贝”将第二幅图粘贴在第一幅图里 4把两个图片大小调整好后,点击“文件”----在ImageRady中编辑 5点击“窗口”----“动画” 6此时会出现一个对话框 7点击对话框下的小图标,鼠标移在上面会出现“复制当前帧”(在删除符号左边) 8复制出一幅图 9在每幅图下面“0秒”旁的小三角点一下是调动画时间的 10在电脑右下角的图层对话框里,有两个图层,关闭一只眼睛(图层1) 11动画对话框里的图片将出现两张画面 12点“播放”看效果 13完成后点击“文件”存储优化结果即可 希望能帮到你哦!
我的版本是801的,步骤就是这样的!
如果有不明白的,还可以问我的哈!

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